Дмитрий Семенидо

Диско энциклопедия

Диско 70-х
(часть IV)

Начало 80-х

й
йй

Небольшое отступление...

Диско 70-х получило очень большое распространение во всём мире, в том числе и в СССР. По стилистике лёгкая танцевальная музыка очень подходила для страны, живущей за железным занавесом. Ортодоксальные власти и цензура практически не чинили ей никаких препятствий.
В СССР совершенно легально продавались пластинки и ABBA и Boney-M, так как фирма "Мелодия" выкупила лицензию на их производство. Стоили они, правда, целое состояние и продавались только в городских универмагах и фирменных магазинах. В 1977-м году как-то раз в Ленинградском Гостинном Дворе "выбросили" пластинку Boney-M. Стоила она 80 руб. при средней зарплате 80-150 руб. Тем не менее, очередь за ней держалась около пяти часов и не сразу рассосалась даже после закрытия магазина.

Своего диско 70-х в СССР практически не было, так как певцы, которые делали танцевальную музыку, нещадно осуждались прессой. В своё время от комсомольской прессы очень пострадал Виталий Гнатюк за использование танцевальных ритмов.

Вспомним недалёкое прошлое - хотя бы концерт «Песня-80», который проходил в картонной телестудии, на фоне ужасных розовых стен, на танцполе украшенном фольгой и воздушными шариками. На сцене пел то детский ансамбль «Кукушечка» про бабушку рядышком с дедушкой, то белорусское ВИА «Верасы», в национальных костюмах распевали о птичке малиновке. Молодой, но такой же напыщенный Лев Лещенко в который раз прощался с ласковым Мишей, и неутомимый Виталий Гнатюк, неистово топчущий ногами воздушные шары со своей «Птицей счастья». Все счастливы, все довольны.

Россия всегда шла каким-то своим путём. И когда за границей уже закончилась панковская мода, у нас в стране она ещё не начиналась. Поэтому диско моду в СССР и Европе следует рассматривать отдельно. Кстати, и в Америке тоже.

Диско в США

Раз уж зашла речь, два слова про Америку. Сейчас очень много говорится про музыку из штатов, почти круглосуточно транслируются американские концерты, наши звёзды старательно пародируют негритянский хип-хоп, соул и R&B. Не спорю, это тоже отличная музыка, и Америка, наверное, должна быть для нам примером не только в экономике, но и в музыке. Однако в истории диско все реже вспоминают про американцев.

Изначально мода на диско была встречена в США на ура! В Лас-Вегасе и других городах стали открываться диско-залы, дискотеки, музыка в стиле диско стала включаться в фильмы. Однако в значительно большей степени в Америке были популярны рок-н-ролл и фанк. Пользуясь тем, что своих звезд в Америке не много, в Америку поспешили диско группы из Германии, Италии, Канады. Америка не привыкла ни от кого зависеть. Слушать зарубежную музыку? Такого просто никто не мог допустить! Чтобы выйти из сложившейся ситуации, звукозаписывающие студии объявили блокаду стилю диско. Его полностью игнорировали СМИ, радиостанции и телевидение, продолжая крутить своих американских звёзд. По TV стали говорить о том, что в диско клубах повсеместно распространяются наркотики, и родители перестали пускать детишек на дискотеки.
На ввоз зарубежной танцевальной музыки был практически мораторий - всё, что поступало из-за рубежа, было ввезено нелегально и переписывалось под строжайшим секретом.

Наконец, был устроен показательный митинг против диско - "DISCO SUXX". На огромном футбольном стадионе было сожжено больше 100000 пластинок диско исполнителей, собранные в одну кучу! Многие известные музыканты присутствовали при этом, чтобы поддержать акцию, и у них катлись слёзы. Жечь пластинки - это всё равно, что жечь книги, не важно чьи они, и проведение таких варварских акций явно говорит не в пользу этой страны.
Своих танцевальных проектов в США 80-х единицы, и музыка у них довольно неуклюжая. Майкла Джексона, Мадонну и Кайли Миноуг к диско исполнителями можно отнесть с большой натяжкой.

Появление Майкла Джексона было настоящим переворотом в американской попсе начала 80-х. Он был настолько самобытен, что создал новое течение в поп музыке. Если до этого поп музыкой считались диско и рок-н-ролл, теперь появилась алтернатива! Ранне творчество Майкла ещё напоминает диско, например песня 82-года "Billy Jean", однако, чем дальше, тем меньше. Уже тогда у музыки Джексона было своё неповторимое звучание, его жесты, прыжки и коллективные танцы, делали его непохожим на других, да и таких красочных видеоклипов тогда ещё никто не делал.
Титул "король поп музыки", которым его окрестила американская пресса - не совсем верен. Он скорее дедушка американской поп-музыки, её классик. С большой уверенностью можно сказать, что именно с него началась мода, которую продолжает современная попса в США. Красочные видеоклипы, коллективные синхронные танцы, негритняский стиль музыки, обтягивающая одежда. Не это ли есть сейчас почти в каждом американском клипе? До сих пор вся Америка "косит" под Майкла - и Бритни Спирс и целый отряд ей подобных девушек (Shakira, Beyonce, Anastasia, Kate Ryan), а также мужские проекты: Джастин Тимберлейк, Back Street Boys, Five, ну и все наши "фабрики", "корни" и Димы Биланы тоже невольно подражают Майклу.
В конце 80-х Майкл Джексон был широко известен в СССР. Я уже тогда не понимал за что его любить и когда спрашивал у девушек-фанаток - что они в нём нашли, они твердили: "мне не важно что он поёт. Посмотри, как он двигается!". В Американской эстраде внешний эффект гораздо важнее, чем качество музыки. Создать культ не музыки, а исполнителя, и фанаты будут слушать, что бы он ни спел...
Музыка из Америки чрезвычайно популярны во всём мире. Я думаю здесь дело не в том, что она лучше. Просто она понятна большинству, как понятны каждой домохозяйке голливудские фильмы, а которых сразу можно определить кто "хороший", а кто "плохой". Слезливый парнишка и грубая девчонка - всё просто и понятно. Такие песенки долго вертятся на кончике языка, а потом забываются без следа. Под эту музыку хорошо вести машину и играть в баскетбол, учить уроки и плавать в бассейне. Но когда тебе грустно или весело, вряд ли захочется слушать Мадонну или Бритни Спирс. Ты поставишь пластинку с любимыми Модерн Токинг, которые всегда поймут и утешат... И ты в который раз поймёшь, что ты не одинок!
США по-прежнему будет навязывать этому миру hip-hop и ritm-n-blues, полагая, что это единственно правильная музыка. К счастью, в Европе всё ещё много замечательных танцевальных проектов. И мало, кто знает, что американскому MTV - оплоту свободы и демократии строго-настрого запрещено демонстрировать видеоклипы не американских исполнителей. В Америке MTV - платный кабельный канал, у которого есть хозяин. Как и у нас на нём крутятся одни и те же 15 клипов (исключительно американских!) и оч-чень много рекламы... Остаётся только пожалеть нацию, которая лишена возможности узнать лучшее....
НО... ТЕМ НЕ МЕНЕЕ... В Америке самые большие заработки у поп-звёзд. Ни одной звезде в Европе и тем более в России даже не снились миллионные гонорары звёзд американских... Любой артист только тогда сможет считать себя персоной мировой величины, когда покорит американский рынок. Оттуда приходит известность, и что бы там не говорили, сегодня Америка центр мировой моды, в том числе и музыкальной... Однако, покорить Америку удавалось далеко не каждой зарубежной звезде. В США в разное время ABBA, Roxette, A-HA (Швеция), Boney-M, Milly Vanilly (Германия), Pet Shop Boys (Англия), Кайли Миноуг (Австралия), Falco (Австрия), а вот классикам евродиско - C.C.Catch, Sandra, Bad Boys Blue и Modern Talking никогда этого сделать так и не удалось. Многие музыканты перестроив своё отличное звучание под американский манер, потеряли свою оригинальность и не только не приобрели новых поклонников, но и растеряли старых...

Чингиз Хан идёт на Москву!

Теперь вернёмся снова в Европу и поговорим о некоторых менее известных проектах того времени, которые существовали в начале 80-х. Любопытна ФРГ-шная группа Dschinghis Khan, которая была широко известна на территории СССР и... запрещена. Заводные мотивчики: "Dschinghis Khan", "Moscau", "Rocking Son" таили в себе крамольные тексты. Мало, кто из нас тогда изучал немецкий, поэтому долго всё сходило с рук, пока кто-то не перевёл, что в песне "Moscau" есть слова "Москва, Москва, забросаем бомбами! Будет вам Олимпиада, аха-ха-ха-ха..." (как известно, в 1980-м году мир разделился на капиталистический и социалистический даже в спорте, и Олимпиада в Москве была только для соц. стран). После этого слушать её было категорически запрещено, и если бы она прозвучала в какой-нибудь передаче или КВН, мало бы не показалось никому! Несмотря на положение несчастных жителей разделённой страны, группа не только муссировала тему о захвате СССР. Как и многие исполнители до и после, музыканты взялись методично перечислять города и страны («Samurai» - путешествие в средневековую Японию; «Hadschi Halef Omar» - экскурс на арабский Восток; «Sahara» - знойная Африка; «China Boy» - Китай). А это порочная практика, как показывает история, ведь рано или поздно страны заканчиваются... Группа отличалась качественными инструментальными темами (тот редкий случай, когда диско игралось вживую) и пышными костюмированными шоу на сцене. Распевая о каждой новой стране, музыканты переодевались в её национальные костюмы. На сцену выводились живые слоны и тигры, львы и леопарды, сверкала пиротехника и горели факелы. Выпустив три альбома, в 1983-м году Чингиз Хан удалился назад в свою Монголию...

вв

в

Закат эпохи диско

Диско 70-х - то самое сияющее и помпезное, продолжало ещё существовать в начале 80-х. И вот его типичные представители... Любимый всеми ди-джеями канадский дуэт Ottawan, полюбившийся хитами: «Crazy Music», «Hands up», «D.I.S.C.O.», «You’re OK»...
Кроме того, немецкое трио «Arabesqe», дуэт «Baccara», загадочная Gilla ("Johny"), нежная Lian Ross ("Say you never"), очаровательная Diana Ross ("I'm comming out"), Amanda Lear ("Queen of china-town") с её неповторимым французским шармом и многие другие.
Развитие новых информационных технологий позволило сделать компьютеры дешёвыми, что позволило оснастить ими даже не очень богатые студии. Так родилось несколько течений, составивших хорошую конкуренцию диско 70-х:
1. Новая волна - любители тяжёлой музыки наконец-то получили новых кумиров. В 83-84-х годах в Европе чрезвычаной стала популярна новая волна рока, сыгранного не столько на гитарах, сколько на ритм-боксах и драм-машинках. Но новую волну слушали рокеры, и на диско она почти не оказала влияния. Даже наоборот. Многие композиции тех же Depeche Mode, Duran-Duran, Alphaville очень сильно напоминают диско.
2. Хай энерджи - мелодичная синтезторная музыка. Создавалась она исключительно на MIDI-секвенсорах. Этот стиль был очень популярен в Англии и вообще в Европе, но не так уж и много звёзд стало им заниматься серьёзно. В 1982-м это были Лора Брэниган, Сикрет Сервис, потом к ним примкнули Savage, Pet Shop Boys. В принципе, творчество PSB это самое настоящее Hi-NRG, и если следить за его развитем, можно сказать, что их своими более поздними хитами они развивали этот стиль.
3. Коммерческая попса - даже у группы ABBA не все песни были в стиле диско. То же можно сказать и про Boney-M. Впоследствии таких групп становилось всё больше - Baccara. Luv, Yello, Rose, Latin Lover... Наверное эта музыка и составила основную конкуренцию стилю диско. В США она вытеснила диско сразу, в Европе ей удалось продержаться значительно дольше...
Чтобы противостоять таким мощным конкруентам, диско пришлось тоже переродиться. Оно стало более жёстким, более ритмичным и более современным. Его ждала новая эпоха, 80-е годы...