Bad Boys Blue

Bad Boys Blue... Именно с этой диско-группой у многих ассоциируется музыка в стиле евродиско и именно Bad Boys Blue могут по праву считаться самой романтичной группой 80-х годов! Нежные ритмы, лёгкое диско, губная гармошка и фортепиано и песни о любви и счастье...

Почему так названы? История группы уходит корнями аж к 1984-му году в немецкий город Кёльн. Это совсем не маленький немецкий город. На вопрос, почему они начинали не в столице, Bad Boys Blue отвечают, что Кёльн отличный город - в нём очень много радиостанций, множество региональных телеканалов, а также куча студий звукозаписи. Можно сказать, что в те годы Кёльн был создан для шоу-бизнеса! Там впервые и встретились три музыканта. Звали их - Эндрю Фредди Томас (род. 20 мая 1946, Лос-Анджелес, США), Трэвор Оливер Тэйлор (маленький с длинными африканскими косичками, род. 11 января 1958 года, Монтэгно Бэй, Ямайка) и Джон Эдвард Мак-Инерни (элегантный франт с усиками, род. 7 сентября 1957 г. Ливерпуль, Англия). Свой первый сингл "L.O.V.E. In My Car" ("Любовь в моей машине") они записали на студии Coconut Records, где правили балом такие именитые на тот момент музыканты, как Тони Хэндрик и Карин Ван Хаарэн (или Ван Хартмэн)(аналог наших Любови Воропаевой с Виктором Дорохиным). В своё время они работали с трио Manza, где одним из участников был сам Дитер Болен, а ещё с A La Carte, Weather Girls, Silent Circle, Red Star, Chyp-Notic... Спел эту песню Эндрю Томас - старшенький. Она попала на дискотеки и стала первой песней музыкантов, как оказалось, совсем не похожей на всё то, что они делали дальше. В то время ещё не так царили продюсеры, сколько студии. Поднявшись в 70-х, в эпоху диско, студии сами занимались раскруткой и продвижением записывающихся у них музыкантов. Как вы уже догадались, такими людьми для Bad Boys Blue стали Карен и Тони. Карэн стала автором большинства песен BBB, а Тони делал музыку, но парни и сами писали немало текстов, а Эндрю делал прекрасные аранжировки. Кстати именно он дал группе название. Поначалу была мысль связать название с Аль Капоне и мафиозными разборками тридцатых годов, поэтому сначала придумали "Bad guys". Потом решили, что это слишком жёстко, и сменили "guys" на "boys". Это нехитрое название - "Bad Boys Blue" придумал Эндрю. Как вы думаете, что это значит: "Bad Boys Blue"? Наверное теперь уже навсегда для русской души они останутся "Плохими голубыми мальчишками", тогда как не раз уже парни говорили в интервью и на пресс-конференциях, что в эпоху диско была мода на всё синее(не голубое!), джинсы, например. Blue также означает: "грустный" (см. песню "Don't make Me Blue" Дитера Болена - как бы вы её перевели?), название же песни "Mummy Blue" вообще переводится, как "Мамин блюз". Так что решайте сами, как перевести их брэнд: То ли "Крутые парни, одетые в синее" (какое-то время они именно так и одевались, чтобы оправдать название), то ли "Плохие грустные парни" (жалкое, наверное зрелище :-\ ), то ли "Блюз плохих мальчиков".... В любом случае, как и C.C.Catch и D.D.Jackson, Bad Boys Blue - просто запоминающаяся игра слов.

Coconut records presents... сс

Первый успех пришёл с песней "You're woman, i'm a man" ("Вы женщина, а я мужчина"), которую они выпустили в свет в мае 1985-го. Она заняла 8-е место в TOP10. Лидировали в нём Модерн Токинг. Говорят, тогда зрительская аудитория разделилась. Девушкам больше нравились Модерн Токинг, юношам - Bad Boys Blue. Примерно такая же ситуация и теперь.
С этой песней группа стала популярной и в Союзе. Популярный ди-джей Сергей Минаев, мастак переделывать западные песни ей в этом очень помог.
Следующая удачная песня - "Pretty Young Girl" ("Юная красотка") не менее романтичная. В ней зрелый уже мужчина объясняется в нежной любви к 16-летней Лолите. Почти каждая новая песня становится хитом - романтичные, мелодичные, нежные песни ласкали слух и щемили сердце.

Самым ярким и энергетичным представителем группы был Трэвор Тэйлор. В его маленькой фигурке было столько энергии, что он буквально ею светился. На его лице, когда он пел, были написаны страдание и боль, радость и надежда. Остальные два участника составляли с ним контраст. Грузный Эндрю был не столько певцом, сколько хорошим музыкантом, поэто, поэтому во время выступлений и в клипах он часто занимал место за роялем или стоял с гитарой. Джон был вторым голосом и подпевал. Голос у него был значительно слабее, тем не менее он составлял отличный бэк-вокал. Характерной особенностью исполнения песен Трэвором была необычная, ямайская манера произносить слова. Ямайский английский, как и его индийский вариант - очень сильно отличаются от классического "оксфордского" произношения. Часто, чтобы придать песням особую окраску, исполнители их специально имитируют пол ямайский английский. Вспомним хотя бы Dr. Alban, Ice MC (особенно его), Shaggy, Real 2 Real... Во всех этих группах исполнители поют на ямайском английском. Несмотря на то, что они жили в Германии, Bad Boys Blue поют только на английском, причём в большинстве песен используется явно сленг: "Gimme" (вместо "Give Me"), "Wanna" (вместо "Want to "), "Lovin" (вместо "Love"), "Tonite" (вместо "Tonight"). Первый альбом "Hot Girls - Bad Boys" ("Знойные девушки - плохие мальчики") состоял всего из 8 песен и был ближе к стилю поп, чем к диско. "You're A Woman", "Kiss You All Over" и "Hot Girls - Bad Boys" заявили о Bad Boys Blue, как о танцевальной группе. С этого времени началась новая жизнь BBB - жизнь профессиональных музыкантов. Они не боялись никакой работы. И в клубах выступали и на дискотеках и в куче всевозможных телешоу. Концертов была просто тьма!

В 1986 выходит "Heartbeat" ("Стук сердца"). Он приносит новый успех с песнями: "I Wanna Hear Your Heartbeat", "Gimme, gimme, gimme your lovin" и "Kisses & Tears". Часть песен с этого альбома были исполнены Эндрю, остальные Тревором. Песню "I Wanna Hear Your Heartbeat" открывает замечательный проигрыш во вступлении. Этот проигрыш так понравился нашему поэту-акробату Олегу Газманову, что он его включил с небольшой перестановкой нот в свою песню "Мои мысли, мои скакуны!". От всех брать лучшее - таков девиз нашей эстрады! Также на эту песню был снят отличный клип, в котором музыканты в смешных маечках поют на лазурном берегу океана, а белая женщина держит на руках серебряную рыбину. Также в 1986-м, BBB вдохнули вторую жизнь в песню "Love really heart without you" Billy Ocean'a - тоже чернокожего, звезды старого диско, прославившегося в своё время также песней "Lover boy". Bad Boys Blue закрепляют за собой ореол романтиков, творящих в стиле диско. Парни, поющие о любви и поцелуях, верности и расставаньи - темах, которые так волнуют подростков! Для всех, кто полюбил евродиско, поступающее от Modern Talking, появилась отличная альтернатива, группа, которая тоже творит в стиле диско, со своим неповторимым очарованием. Конечно во многих песнях угадываются боленовские нотки - и пение припевов на октву выше, и партии музыкальных инструментов, напоминающие Modern Talking, но в их защиту можно сказать, что заимствовали они не только у Дитера. Зато сколько они привнесли в диско! И губную гармошку, и негритянский акцент и много-много необычных спецэффектов. А ещё романтическую атмосферу тепла и чистой любви, за которую и любят эту группу!

В 1987-м вышел альбом "Love Is Not Crime". Этот альбом помог группе проникнуть в High-Energy TOP List. Альбом получился сильным и значительно более профессиональным. При его создании, решили пойти на эксперимент. Большая часть песен в нём исполнена Джоном Мак Инерни, бэк-вокалистом группы. Он спел заглавную песню альбома "Come back and stay", так как Трэвор немножко в неё не вписывался со своим ямайским акцентом. Этот альбом принёс в значительной степени больший успех, во многом благодаря Джону. В то время группа была уже на гребне славы и каждый новый, тщательно выверенный хит приносил ещё больше популярности в геометрической прогрессии, качественно поднимая группу сразу на несколько уровней. Наверное, тогда Тони с Карин и решили, что раз Джон стал таким популярным, то почему бы его не сделать ведущим вокалистом? Если до этого центральной фигурой был Трэвор, (он пел почти все песни и в клипах показывали в основном его), то теперь главным героем стал Джон. Поскольку группа пела в основном новые песни, то получилось так, что всё стал петь Джон, Трэвору же оставалось место на задворках... Да, "Come back and stay" 100% хит. Этого не отнять. Песня построена по совершенно новым приёмам, чем предыдущие более электронные композиции. Но во-первых, это подражание английской группе Pet Shop Boys и их бессмертной пемне "It's A Sin". Во-вторых, Трэвор внёс в группу несоизмеримо больше! Он был душой группы! И если до сих пор вся романтичность BBB держалась на аранжировках Эндрю, энергетике Трэвора и внешности Джона, то после перестановки, она стала держаться на аранжировках Эндрю, энергетике Джона и внешности Трэвора. Новые правила студийного шоу-бизнеса, который тогда разростался, уже допускали десятки проектов, где пел совершенно "левый" человек вместо настоящего исполнителя, только из-за своей внешности. Трэвор конечно несколько отталкивал своими косичками и густой бородой, несколько не вписываясь в понятие "формат". Конечно у Джона внешность более форматная - с этим трудно поспорить. Но разве в этом было дело? Доходило до смешного. В клипах теперь в серединке нарочито восседал Джон, камеры будто нарочно показывали только его, именно его девушки на руках несли в воду и он возлежал на ложе с прекрасной незнакомкой. Трэвор же оставалось лишь с немым укором выглядывать из-за его плеча... Самолюбие Тревора явно было задето. Во многих группах, таких, как A La Carte, Arabesque, Boney-M, The Flirts и др., не принято было выделять солиста. Вперёд и в серединку ставили то одного, то другого участника, чтобы у публики не было подозрений, что исполнители что-то не поделили или кто-то важнее. В случае с ВВВ это выглядело слишком координально и резко. Конечно же этого не могли не заметить поклонники! С этой поры началась вторая полоса истории группы - Bad Boys Blue Джона, в которых правда, всё ещё пел Трэвор, и его бэк-вокал в "Come back and stay", "Hungry For Love", "A World Without You"...

Но вернёмся к творчеству. В песне "Come back and stay" впервые для BBB был применён женский вокал. Самое интересное, что вокальную партию исполнила Лиан Лей (Лион Ли), которую вы все знаете по таким техно-коллективам 90-х, как E-Rotic и Sex Appeals. Тогда она была ещё никому не известной певичкой с богатым запасом потенциальной энергии. В клипах она выглядит совершенно молодо и даже невинно, что очень любопытно, учитывая в каких группах она пела после. На голове у неё высокий начём по моде тех лет. Как получилось, что именно она украсила своим чудесным голосом эту песню? В 1987-м году, наряду с BAD BOYS BLUE на Coconut в то время записывалось женское поп-трио Twenty One, одну из солисток которого Лиан Ли продюсеры пригласили принять участие в работе над третьим диском.

К 1988-му все слушают только Bad Boys Blue. Modern Talking - их основной конкурент, распалась на атомы, и Bad Boys Blue - становится одной из первых групп в стиле диско. Студийцы с Coconut выбрасывали публике всё новые и новые синглы, ремиксы, ремейки, придумывая всё новые и новые аранжировки. Этим отличаются группы, которых продюсируют студии - у них всегда много альбомов, ремиксов и особенно синглов - так как студия вобщем-то и существует за счёт их выпуска. Студии выгодно производить всё новые альбомы, пусть даже с двумя новыми песнями, так как всё это прибыль.

Сингл 1988-го "Don't walk away Susanne" интересен тем, что на нём каждый исполнил свою версию этого хита. Эндрю сделал аранжировку в духе своей молодости - фанк. В этом же 88-м году выходит альбом "My Blue World", который ожидал большой успех. Первоначально этот альбом должен был называться "Till The End Of Time" в честь одноимённой композиции, но затем продюсеры группы поменяли название. Этот замечательный альбом уже не чисто танцевальный, часть музыки была сделана для слушанья. Кроме заглавной композиции, в альбом вошли такие песни, как "Don't Leave Me Now" ("Не покидай меня сейчас"), "Don't Walk Away Suzanne" ("Не уходи, Сусанна") and "Lovers In The Sand" ("Любовники в песке"). Композиция "A World Without You" покоряет своей французской романтичностью, ибо женский вокал "выдыхает" французские признания в любви. Она становится ещё более популярной, чем "Come Back And Stay" и исолняет её конечно тоже Джон. На эту песню вспоследствии было сделано множество ремиксов, и она вошла в историю золотых хитов диско. Женский вокал исполняет певица Магдалена. Еще один эксперимент - вещь в стиле позднего "тяжелого" диско - "Bad Reputation".

В 1989-м выходит "Hungry For Love" и "The Best". Музыка Bad Boys Blue становилась всё более совершенной, композиции законченные, ни убавить, ни прибавить. Идеальный вокал, идеально подобранные инструменты. Казалось - к чему ещё стремиться? Музыканты купались в лучах славы, но...

Трэвор ушёл. Он решил заняться сольным творчеством. Фанк, соул, рэгги им гораздо ближе, чем евродиско. Трэвор занялся рэгги и... канул. Музыка эта гораздо более специфичная и сложна для популяризации. В настоящее время Трэвор занимается бизнесом и владеет сетью музыкальных магазинов в Германии. Как музыкант он больше не всплыл. Альбом "My Blue World" был последним, где мы слышали его голос.

На место Трэвора взяли другого - тоже кстати Трэвора, как это не забавно. Его фамилия была Беникстер. Как признавались многие, верить, что маленький ушёл - не хотелось. Все считали, что раз его зовут Трэвор, то это он и есть. Только без косичек на голове - ну подумаешь, имидж сменил... В основной состав группы он так и не вписался и когда говорят о BBB, о нём вспоминают в последнюю очередь. Если вам интересно, как он пел, его голос можно слышать в ремиксе 1992-го года "You're Woman" (вместе с Джоном) и в песне "I Do It All For You Baby" в альбоме 1993 года ("KISS").

Уже вместе с ним группа выпускает пятый, юбилейный альбом "The Fifth" на рубеже 1990-го года. Название которого они явно заимствовали у Fancy. На этом альбоме звучат последние хиты Bad Boys Blue в стиле диско: "Lady In Black" и декадентная "Train To Nowhere" ("Поезд в никуда...").

1990 год ознаменован выпуском альбома "Game Of Love". Этот альбом выполнен в совершенно ином стиле. И вот почему. Первые 5 альбомов группы были выпущены в стиле евро-диско. Попадались композиции в стиле Hi-Energy и Sleazy-Disco (до 100 ударов в минуту), но никогда ритм не поднимался выше 130 ударов. Не было жёстких композиций, как в италодиско с хаус-битом и мощными спецэффектами. Это была очень нежная музыка.
В 1990-м в Европу приходит новый танцевальный стиль евробит (тогда его ещё иногда ошибочно называли хаус). Диско постепенно уходит, сдаёт позиции. Да и петь-то тогда уже было некому. C.C.Catch судится с Дитером, Модерн Токинг нет, Fancy выпускает провальный альбом... Танцполы были захвачены новомодными течениями. Тогда же на смену диско пришли коммерческий поп, фольк, латино, а также этническая музыка, тщательно пропагандируемая Михаэлем Кретту - продюсером студийного проекта Enigma. В 1990-м BBB записали "House Of Silence" в таком же этническом стиле. И довольно неплохо, если не знать, кому они подражают. Женский вокал той же Лиан Лей.

А новый стиль всё набирал поклонников. Создавались новые группы с совершенно другим звучанием, которые заводили гораздо больше, чем диско. Продюсеры с Coconut попытались переориентировать BBB на новое звучание и поменяли подводки к песням, пустив старые голоса под другой минус. Успех из ремиксов имела только "My Love For You". Всё остальное, по качеству и рядом не лежало с тем, что они делали раньше. Да и с трудом ассоциировались старые романтические песенки с их новым звучанием.

Тогда же была зачем-то перепета песня Эдит Пиаф "No Regrets", очевидно "до кучи".

Как известно, бизнес делится на малый, средний и большой. У малого бизнеса - "плановый горизонт" 5 лет. Мировым брэндом BBB так и не стал, потому что музыканты не столько раскручивались, сколько выступали и выпускали альбомы. В этом кстати, минус продюсирования студией, а не продюсером. Продюсер старается раскручивать свой товар - то есть исполнителя, студия раскручивает свой товар - диски, альбомы, футболки, кружки с певцами - то есть то, что реально продаётся. Также, она делает деньги на концертах, но это не основной заработок, скорее, чтобы альбомы покупали.
Кроме того, сказалась разница европейской и американской школы. Если в Европе основной метод раскрутки в 80-е было радио, то в США давно уже им стал канал MTV. Именно поэтому, если посмотреть европейские клипы, все они носят какой-то довольной сиротский характер (про советские я уже не говорю, это отдельная статья). Клипы сняты на обычной VHS плёнке на пляже, в кафе, на улице. Клип Modern Talking "You're my heart" Это просто live по нынешним меркам, но тогда ценилась артистическая манера исполнения артиста, а не видеоряд, которым талант не заменишь. Такие воротилы из США, как Майкл Джексон, которые чуть ли не художественный фильм снимают вместо клипа, всегда поражали размахом неискушённых европейцев.

Тони и Карэн решили, что "старую собаку не научишь новым фокусам". Все проекты в стиле евробит создавались, как новые. Ни одна звезда в стиле диско не добилась успеха на этом поприще. И конечно публике интереснее будет увидеть новый искромётный проект в стиле евробит, чем стареющих угасающих звёзд, которые не могут поделить кому стоять первым и петь главные темы.

В мае 1991-го года в Москве была организована благотворительная акция в пользу детей Чернобыля. Тогда наконец-то советские люди впервые увидели любимых диско-звёзд: C.C.Catch, Bad Boys Blue, Blue System, Dan Harrow и других. На родине они были уже никому не нужны и концерты в СССР были для них последней возможностью появиться на большой сцене. Пусть даже и не в Европе. Аналогичная ситуация сложилась и сейчас. Если в РФ повальная ностальгия по диско, то в США и многих других странах когда об этом слышат, то только недоумённо разводят руками (в Америке безусловно не меньше поклонников диско, но никакой повальной ностальгии там нет, так как она не культивируется СМИ). Публика там более капризная, воспитанная телевидением, которое приучило их считать, что популярнее тот, кто новее и кого чаще показывают по телевизору. И это не злая ирония, так оно и есть. Рекламщикам и продюсерам значительно удобнее "втюхивать" свой пусть и не доброкачественный товар, когда для этого его достаточно просто показать по телевизору. Запомните: хороший товар в рекламе не нуждается!

Тогда же, как итог, были выпущены альбом "The Best 1985-1991", видеокассета с подборкой клипов, по которым можно наблюдать блеск и нищету маленького Трэвора.

В 1992-м году группа ещё выступает, но уже в гордом одиночестве. Никого из звёзд с которыми они начинали не осталось. Осталась только Blue System, в которой Дитер также распевал грустным сиплым голосом медленные баллады о любви.
В этом же 92-м году выходит "Save Your Love", который с какого-то перепугу оказался в американском Billboard, чем группа не могла похвастаться даже на гребне успеха. Это было настолько неожиданно, что поверить в это было трудно (многие специально платят и долго раскручивают свои песни - а тут как подарок судьбы). Тогда парни будто бы снова поверили в успех. Эндрю стал ковать новые хиты, засучив рукава. Группа спешно переориентировалась на американскую эстраду, которая заметно отличалась и отличается своими стилями. Танцевальная музыка там не в чести, там больше любят слушать. Хитренький Дитер Болен старается в каждом альбоме сделать несколько "европейских", несколько "американских" и несколько "латинских" песен, чтобы охватить на большую аудиторию. Другие этим похвастаться не могут.

Чтобы не обидеть недоверчивых американцев, BBB выпускают американо-ориентированный альбом с названием просто "Bad Boys Blue" - типа для тех, кто нас знает. В него конечно же включили "Save Your Love", кучу стареньких песенок, которые "могли бы им понравиться" (кто их знает, что им нравится?). Джон например с удовольствием включил "Come Back And Stay", которой он подсидел маленького Трэвора. Обложка у альбома была мерзкая - фиолетовая пятерня, которая как будто расплаталась по вашему лицу. Разослав альбом на американские студии, а клип на MTV, парни приготовились ждать приглашений. Эффект был странный и неожиданный.
Как потом признавались "тупые американцы", все посчитали этот альбом дебютом малоизвестной негритянской группы, которая пока стала известной саунд её безнадёжно устарел (там были песни и 85-го года...). Не солоно хлебавши, BBB выпускают альбом для Европы "Totally". Лучшая песня с него "I Totally Miss You". Группа не сходит со сцены, продолжая работать, но она уже на задворках шоу-бизнеса, скатываясь всё ниже. Старые песни никто не слушает. Новые альбомы покупают неохотно в виду низкого качества музыки. Коллекив существует только концертами, платят за которые всё меньше.
О группе не забывают, но её слушают только старые поклонники, не приемлющие новое звучание. Клипов уже не снимается. "Не до ягод, не до красных". Тони и Карен отдают всё лучшее своим молодым питомцам Chyp-Notyc. Песню Dennis они тоже отдали им, хотя и собирались сначала записать её для BBB. Откровенно говоря, BBB тогда уже почти никто не занимался. Формально студия от них не отказалась, но и делать для них ничего не желала. Вид BBB имели жалкий, выступления были вяло-текущими. От былой романтичной энергетики остались лишь насмешки. Вид у Джона тогда уже был довольно кислым. Эндрю с каждой съёмкой старел всё больше, что тоже было не в пользу группы. Что касается второго Трэвиса, он всегда был какой-то индифферентный. Да его никто и всерьёз не считал, конечно те, кто знал, что это не первый Трэвис!

В 1993-м стиль техно-дэнс оставляет от стилей евробит и евродиско лишь воспоминания. Такие проекты, как 2Unlimited, Culture Beat, Snap! шагают по Европе победным маршем. Карен и Тони оставили в покое не очень удачный проект Chyp Notic и решили создать совершенно новую техно-группу. Уже летом 93-го на мировой сцене появляется молодой Нестор Хэдоуэй, который стал солистом проекта "Haddaway". Его фамилия стала названием проекта, так как очень напоминала фразу "Head Away" ("Голова прочь" или "Прочь все мысли", "Думай телом"). Хитами становятся его песни "What Is Love","Life", "Fly Away". Впоследствие этот проект, как и многие существовавшие тогда группы, стал классикой технодэнса. Haddaway этот был гораздо более коммерческим и прибыльным. Для Тони и Карэн ребята из Bad Boys Blue уже попросту путались под ногами. Никто связывать с ними какие-то перспективы, а тем более писать для них не собирался.
Молодой чернокожий качок был гораздо больше в стиле эпохи, хотя в его голосе и манере исполнения можно уловить нотки, очень напоминающие Bad Boys Blue.
Творческий дуэт Карен и Тони стал играть в большой шоу-бизнес. Тони берёт себе псевдоним D.D.Hulligan, жене своей он даёт имя Junior Torello, хотя студия была крохотной.

Единственным шансом BBB был старый знакомый Холгер Мюллер. Это был крупнейший магнат в области музыки. Он мог сделать для них многое и хозяева Coconut для него были просто пешками. Он вращался чуть ли не в правительственных кругах и в мире большого бизнеса, где мир шоу-бизнеса давно был пройденным этапом. Надо сказать, что с проектом Bad Boys Blue его связывали давние отношения ещё с диско-эпохи, он был большим поклонником их творчества. Лучшее, что он мог для них сделать - пристроить на самую престижную студию, на которой записывались такие новые звёзды, как Masterboy, Culture Beat, Captain Hollywood - студию Intercord. Тамошние люди делали всё возможное, чтобы реанимировать группу. Они записывают сингл "Go Go". Чтобы поразить широтой размаха, продюсеры послали BBB в Норвегию, в Осло, чтобы снять клип на эту песню. Клип тем не менее такой, что его можно было снять и в любом другом городе. То, что он снят в особенно Осло в глаза не бросается.

И снова из группы уходит очередной Трэвор. Пять лет проведённые им в группе, были не лучшими для неё и для него тоже. И всё это время он либо открывал рот, либо с выражением читал рэп. Как-то раз он попробовал спеть You're woman дуэтом с Эндрю в 92-м. Получилось - хоть святых выноси. Ему была отведена незавидная роль униженного маленького Трэвора. Он с ней худо бедно справлялся. Песни маленького Трэвора после его ухода из Bad Boys Blue никто никогда не пел.
В то же время Coconut плодит всевозможные альбомы - совместные альбомы Chyp-Notic с BBB, песни BBB исполненные Chyp-Notic и песни Chyp-Notic исполненные BBB. Начинается неразбериха с правами.

Трио превратилось в дуэт. Тогда-то про них вспомнил маленький Трэвор. Он предложил ребятам послать всех продюсеров и объединиться снова. Но перспектив у группы тогда не было, да и Джон дал ему снова понять, что его место - он знает где. Трэвор поняв, что ему опять хотят предложить скамейку запасных сказал: "Ну знаете - отдувайтесь сами! Мне и в моей рэгги группе хорошо!". И испарился в клубах дыма ямайских сигар.

Трио превратилось в грустный дуэт постаревшего Эндрю и неудачника-Джона, который осунулся и потерял всякий товарный вид. Конечно в 1994-м выходит альбом "The Blue Horizons", но другое дело кто его тогда слушал? Всё-таки я никогда не слышал, чтобы про BBB говорили, как про техно проект. "My Love For You" - следующая тема в стиле La Bouche и Culture Beat. Она получилась значительно слабее, чем у тех, кому они подражали. Песни в стиле техно у BBB вопринимаются с удивлением, также, как и у Blue System. Они навсегда останутся прежде всего диско исполнителями. И я думаю, что сильный успех на диско поприще мешал им всё остальное время стать успешной техно командой. Тогда как тот же Culture Beat, который в 80-е был на задворках, стал популярен в 90-е как техно-проект. Каждая культовая группа имеет свой стиль, без которого их невозможно представить.

1995 год: Bad Boys Blue много гастролируют, правда в странах третьего мира, таких, как ЮАР. Кстати, там они очень популярны - и не только из-за своего цвета кожи. Один из альбомов"Bad Boys Blue" стал в ЮАР платиновым. Однажды, когда "Bad Boys Blue" выступали в качестве разогревающий группы перед A-HA, произошёл крайне неприятный для менеджмента норвежцев случай: большая часть публики покинула зал после выступления "Bad Boys Blue". В том же 1995-м году группа выступает в московском ночном диско-клубе "Утопия". Фрагменты этого выступления показывали по ТВ, и поклонники коллектива с удивлением услышали, как "компетентная" девушка-диктор, трещавшая как сорока на протяжении почти всей передачи, с большой уверенностью сообщает, что от оригинального состава Bad Boys Blue "остался только один Тревор Тэйлор"(???), который и приехал к нам в Россию с двумя новыми музыкантами( :-) ). В 1995 году Джон разводится со своей женой, оставив ей, как истинный английский джентльмен большой дом и всё нажитое имущество. Сам же Джон перебирается в маленькую однокомнатную квартиру на Велоерштрассе на которой в то время так же был прописан Эрик Синглтон (рэппер, которого в клипах Modern Talking показывают чаще, чем Дитера и Томаса). Правда позднее оба они сменили место жительства. Альбом "Bang!Bang!Bang" был уже готов в конце осени 1995 года. В его создании принимали участие такие киты, как Enrico Zabler из группы "Masterboy" и Nosie Katzman, автор большинства хитов группы "Culture Beat". Но музыканты захотели сделать оригинальное 3-х мерное галографическое оформление его обложки и в результате диск появился только в следующем 1996-м году, когда техно резко шагнуло вперёд, появились стили "хардкор" и "acid", которые сделали выход альбома опять не ко двору. Выход альбома предварил ещё один сингл "Anywhere". 1996 год: Bad Boys Blue выступают в России, а именно в Екатеринбурге, на 5-летнем юбилее 4-го канала, где их встречают просто на ура! Концертное выступление длится порядка полутора часов и завершается исполнением "на бис" "Hold You In My Arms". Ребята очень активны на сцене, особенно Мо (новый участник), энергия которого просто бьёт ключом (как вы уже догадались, именно он пел "You're A Woman" и "Pretty Young Girl"). После концерта была пресс-конференция. На ней Bad Boys Blue вновь столкнулись с русской народной интерпретацией названия коллектива. Для нас в то время они были "Плохими Голубыми Мальчиками", что, мягко говоря, не соответствовало истине. Отрывки из пресс конференции, съёмка клипа и собственно сам клип "Anywhere" попали на документальный фильм "Любовь настигает меня здесь".

Bad Boys Blue 1990's

В 1996-м году студия "Союз" выпускает в России две видеокассеты: на одной фильмы "Кто они?" и "Любовь настигает меня здесь", на другой запись концертного выступления ВВВ в Екатеринбурге. В том же 1996-м году Bad Boys Blue заехали в такие города, как как Иркутск, Владимир, Москва и Санкт-Петербург, а ещё: Волгоград, Киров и Алма-Ата. Однако о возвращении на Российский рынок говорить было рано...

1997 год: "белое пятно" на карте группы. Прошлогодний альбом "Bang!Bang!Bang" прошёл незамеченным во многих странах и даже на Intercord потеряли всякую надежду на возвращение мировой популярности ВВВ. Многие даже считали, что группа распалась. Тем не менее, благодаря Феликсу Гаудье музыканты знакомятся с Дэвидом Брандесом и Джоном О'Флинном, известным по продюсированию таких проектов как E-Rotic, Sex Appeal и Missing Hearts. Эти коллективы в конце 90-х потихоньку растеряли былую славу.

1998 год: новость мирового масштаба - воссоединение дуэта Modern Talking! Интерес слушателей возвращается к полузабытым именам из 80-х. Многие популярные в те года исполнители выпускают ремиксы своих хитов. В моде синтез евродэнса и рэпа. Евродиско с новым звучанием становится модным направлением. Казалось, прошло не так много лет... Но ни одна звезда в стиле диско не дожила до 98-го, оставаясь популярной.

Устав от постепенного скатывания к задворкам поп-музыки, ВВВ - возвращаются на родной рекорд-лейбл Coconut, который переживает не лучшие времена. Гремевшие в начале 90-х Chyp-Notic, выпустив в 1993 году сингл "When I Dream", распались. Популярность Haddaway медленно но верно падает. Ещё один известный проект Coconut - трио Soultans не оправдывает всех надежд. Поэтому возвращение ВВВ было как нельзя кстати, как для самого коллектива, так и для лейбла.

Первым был выпущен сингл "You're A Woman'98". На нём можно услышать оригинальный вокал Тревора Тэйлора и рэп в исполнении MC Base (Эрика Синглетона), который читал рэп для аналогичного ремикса Modern Talking. Спешка при выпуске этого сингла привела к курьёзу. Для обложки пластинки была использована старая архивная фотография с пластинки, на которой ВВВ были представлены в составе 1989-1993 года, т.е. вместе с Тревором Баннистером. Поэтому у многих возникло ложное впечатление, будто бы он снова стал участником группы.

Сингл попал в чарты, и в Европе заговорили о ренессансе ВВВ. Как в старые добрые времена над записью альбома работали Тони Хендрик и Карин ван Хаарен. Правда, не обошлось и без ложки дёгтя. Для выпущенного в 1998 году диска "Back" старые продюсеры и авторы группы написали только две песни, причём одну из них вместе с Мо Расселом ("B By Your Side"). "Don't Break The Heart" исполняли ещё в 1991-м Chyp-Notic, поэтому её странно считать новой песней, написанной специально для ВВВ. Со стороны Coconut у группы появились два новых продюсера: Энди Матерн и Кристоф Шик. Авторами четырёх песен для "Back" стали Дэвид Брандес и Джон О'Флинн. Единственной, по-настоящему удачной песней, является только "From Heaven To Heartache". На ней снова можно услышать Лайан Ли ("Come Back And Stay"). Так же в "Back" вошли 8 ремиксов старых хитов группы и мегамикс. Альбом вернул ВВВ некоторые утраченные позиции в европейских чартах, но в целом былой популярности группа достичь не смогла.

Так же в этом году была выпущен сборник лучших видео ВВВ - "Bad Boys Best'98". От релиза 1991 года его отличали два клипа: ("You're A Woman'98", снятый в Лондоне и "Turbo Megamix" мало чем отличающийся от "You're A Woman'98": добавили пару эпизодов с девушкой, катающейся на велосипеде и на лодке). Увы, с тех пор группа не балует нас новыми видеоклипами, в отличие, скажем, от тех же пресловутых Modern Talking, регулярно отснимающих вполне "эм-ти-вишное" видео. Кстати "Go Go" и "Anywhere" на видеокассету не попали - с 1998 года Bad Boys Blue словно игнорируют свой материал, записанный на Intercord.

1999 год: В июне Bad Boys Blue не по своей воле оказались втянутыми в международный конфликт связанный со знаменитым конкурсом Евровидения. Цитирую, ссылаясь на новости от радио "Максимум": "Не успели шведы вместе с Charlotte Nilsson в полной мере отпраздновать победу в 44-м конкурсе Евровидения с песней "Take Me To Your Heaven" как вокруг этой песни разразились споры, готовые вылиться в судебную тяжбу. Немецкий продюсер Дэвид Брандес утверждает, что шведская песня - полная копия большого хита 1997 года "Don't Say We're Through" его подопечных проекта E-Rotic, а в 1998 году эту песню, правда уже под названием "Out Of The Blue", с его разрешения перепели Bad Boys Blue . В свою очередь, шведский композитор Ханс Лагерхолм утверждает, что песня-победительница если и скопирована, то только со шведской песни-победительницы "Tusen Och En Natt". Чем дело завершится не известно. Но песню-победитель Евровидения пока собираются выпустить отдельным синглом только в Бельгии".

Пока суд да дело, после небольшого промежутка времени 15 февраля на рынке появился альбом "Continued". Как видно из названия, этот диск стал своеобразным продолжением "Back". На этот раз в альбом включили 9 новых песен и столько же ремиксов . Для нового материала снова были привлечены как Хендрик/ван Хаарен, так и Брандес/О'Флинн. Чтобы упрочить творческий союз - композицию "The Power Of The Night" сочинили вместе Тони Хендрик и Дэвид Брандес. Наверное, им понравилось, иначе каким образом объяснить тот факт, что в 2001 году на Coconut выпустили диск Криса Норманна, продюсером и автором которого был плодовитый Дэвид Брандес. Нельзя не отметить тот факт, что в том же 1999 году Брандес/О'Флинн помогли успешно реанимироваться Fancy, принимая самое деятельное участие в записи одного из лучших его альбомов "D.I.S.C.O.".

Но вернемся к Bad Boys Blue . Bad Boys Blue снова были вынуждены исполнять то, что до них уже пели другие исполнители. Например, на "Continued" есть композиция "Never Never " (авторы Тони Хендрик и Карин ван Хаарен), она даже попала на сингл "The Hitpack", звучавшая в 1993/1994 годах в исполнении коллектива Mai Tai. "Out Of The Blue" (альбом "Back", авторы Дэвид Брандес/Джон О'Флинн), успела стать хитом в 1997-м году благодаря E-Rotic. Кроме того, новый материал, записанный группой для этих двух альбомов, заметно уступал старым добрым вещам. Поэтому многие поклонники подвергли творчество группы вполне обоснованной критике.

Осенью 1999 года впервые за всю историю своего существования Bad Boys Blue выпустили второй номерной альбом в одном году! Диск появился в октябре и назывался "Follow The Light". Обложка пластинки выше всяких похвал! А какие песни! Заглавная композиция альбома, с которой, кстати, он и начинается, сразу же настраивает на романтико-мечтательный лад. Хочется лететь на вертолёте вслед за рассветом, встречая его в самых разных краях. Очень постарались Уве Хазелштайнер и Хейко Шнейдер. Эти знакомые нам авторы написали "Listen To Your Heart" и "Sweet Love" - потрясающие песни, которые словно возвращают нам Bad Boys Blue периода их расцвета. Преклоняюсь перед талантом г-на Хендрика и г-жи ван Хаарен за ","Thinking about you", "Follow The Light", "Rhythm Of Rain" и "Ride On A Star".

Почему-то синглом выпустили только весёленькую "Back To The Future" (автор Карстен Вегенер), в которой нет ни малейшей доли той щемящей грусти, характерной для лучших вещей группы? Может быть продюсеры решили, что продукции Bad Boys Blue стало слишком много для одного года. Нельзя, конечно, скидывать с весов сингл "Hold You In My Arms'99", изданный на Intercord. По непроверенной информации этот сингл пользовался некоторым успехом в Германии, но в других странах в продаже не появился. 2000 год: в мае Bad Boys Blue приезжают в Новосибирск и дают скандальный концерт в клубе "Отдых" (музыкантов и фирму, которая занималась их тур-менеджментом кинул новосибирский шоу-промоутер не желавший оплатить гастроли). Ребята всё же появились на сцене и даже исполнили три песни. Конечно, можно представить себе всю гамму чувств у зрителей шоу, отдавших по сотне "вечнозелёных" за возможность побывать на нём! Но вряд ли в этом нужно винить музыкантов! Кстати, концерты в Красноярком клубе "Нирвана" и во Дворце Спорта города Томска прошли более успешно.

На выступлении в Новосибирске выясняется, что в группе снова произошли изменения. Весёлого и импульсивного Мо сменил здоровяк Кевин Маккой. Официальные причины ухода Мо из группы не известны, говорят, что он переехал из Кёльна в Берлин и решил вернуться к профессии актёра. Думаю, что ему, как и Тревору Тэйлору наскучило играть вторые роли в группе. Сольных песен ему не доставалось, а исполнять на концертах материал, предназначавшийся в своё время для Тревора, надоело.

О Кевине Маккое известно не очень много. Родился он 21 января 1971 года в Виргинии (Вирджинии кому как нравится!) США и таким образом является самым молодым из участников группы. Несмотря на свою молодость, Кевин успел получить хорошее музыкальное образование, очень долго был профессиональным спортсменом - играл в футбольных (очевидно, имеется ввиду американский футбол) и баскетбольных командах. Выступал в Нью-Йоркском "Appolo Theater" в шоу "Звёзды Будущего". Вместе со своей будущей женой Никки Шелтон организовал группу Hydra и обзавёлся симпатичным карапузом. С конца 90-х живёт в Германии.

В интервью, которое музыканты дали после концерта, выяснилось, что они в восторге от русских помидоров, потому что "в Европе они водянистые, а здесь настоящие". Разумеется журналисты спросили почему в последних альбомах так много ремиксов на старые хиты и Джон ответил: "Группа до сих пор популярна, и песни, которые мы пели в 80-х, всё ещё живы и интересны. Почему бы не оживить их и не сделать на них ремиксы, следуя желаниям наших фанатов" (интересно каких? ) ("Вечерний Новосибирск" от 6.05.2000).

24 июля 2000 года вышел очередной альбом под названием "Tonite". Он преподносился как своеобразное возвращение Bad Boys Blue к своим корням - евродиско 80-х. Даже в качестве названия было вынесено ключевое слово той эпохи, не счесть числа хитов тех лет, в которых это слово несло большую смысловую нагрузку. Однако, в результате мы получили ещё один очень приличный альбом, который достоин самых положительных отзывов. Хотя несколько неприятных моментов всё же испортили общую благоприятную картину. Группа стала склонна к самоповторам. Поставьте скажем "Listen To Your Heart" из предыдущего альбома и "Somewhere In My Heart" из "Tonite". Помимо всё тех же авторов Хазелштайнера и Шнейдера вы не находите чего-нибудь общего в мелодиях этих песен и аранжировках? "Back To The Future" была клонирована в "Somewhere In My Heart" всё тем же Карстеном Вегенером, сочинившим обе эти композиции. "I Wanna Fly" отличная песня, но стоило ли копировать голосовые извращения, практикуемые бабушкой Шер и итальянцами из "Eiffel 65"? Всем хороша "Close Your Eyes", однако злые языки утверждают, что без влияния Texas в этой песне же не обошлось.

"Do What You Do". Забойная вещь, скажу вам!

Сразу после выхода альбома группа отправилась в небольшое турне по штатам, в частности выступали в известном ночном клубе "Распутин".
Coconut покидает Энди Матерн, почти всю работу на альбомах 1998 - 2000 года делал он и складывается такое чувство, будто теперь больше некому вплотную заниматься группой. Господ продюсеров Хендрика и ван Хаарен хватало обычно на две-три новых песни для каждого нового диска Bad Boys Blue , даже аранжировки своих шедевров они обычно доверяли Матерну. Так что неудивительно, что следующий год стал одним большим разочарованием для всех поклонников коллектива.

2001 год: Bad Boys Blue много гастролируют. В марте планировалось участие группы в грандиозном мероприятии под названием Hit Power Party Tour, которое должно было начаться 20.03.2001. На этом шоу так же собирались выступить такие корифеи евродиско как Fancy, Silent Circle и C.C. Catch. Но в конечном итоге мероприятие сорвалось, так как предприимчивый делец - владелец дискотеки в которой должно было произойти всё действо решил не платить музыкантам за выступление. В результате альтруизм взыграл в душе у одного только Fancy, бесплатно вышедшему на сцену, а ловкача владельца отправили набираться уму-разуму на жёсткие тюремные нары. В общем, в отличие от нашей Фемиды, дающей шесть лет условно за заказное убийство, немецкие правоохранительные органы продемонстрировали свой профессионализм.

В мае группа в очередной раз посетила Польшу. Первое выступление в Варшаве длилось не очень долго, ВВВ спели 13 песен, в основном ремиксы 1998-1999 года и несколько композиций с альбома "Tonite".

К лету 2001 года все находились в предвкушении выхода нового альбома, без ремиксов и римейков. И вот вместо альбома появляется сборник(!) "Bad Boys Best 2001", в котором если верить обложке якобы содержатся хиты группы с 1989 года. У многих, в том числе и у меня возник ряд вопросов:
1. Почему на самом деле в диск вошли ремиксы, сделанные в 1998-2000 - м годах и несколько новых песен, записанных за этот период?
2. "L.O.V.E. In My Car" выпустили в 1984-м, "You're A Woman" и "Kiss You All Over, Baby" появились в 1985 году, "Don't Walk Away Susanne" и "Lovers In The Sand" гремели на дискотеках в 1988 году и т.д., т.е. несколько не вписываются в статус "хитов с 1989 года".
3. Почему в "Bad Boys Best 2001" не был охвачен огромный период с 1994 по 1997 года, когда группа числилась на Intercord? Что явилось причиной - не смогли утрясти вопрос с авторскими правами или ревность старых продюсеров не позволила включить в сборник песни, выпущенные в то время?
4. Не слишком ли много выпущено сборников для группы, пусть даже с 16-ти летней историей?

На этом альбоме были две новые песни "Don't Want Your Love" и "Sweet Little Things". Если первую из них с некоторой натяжкой можно отнести к разряду удачных, то "Sweet Little Things" увы, полный отстой (хотя у меня есть знакомые которым она нравится, что ж всё дело вкуса, в любом случае я стараюсь не навязывать своего мнения).

Выход сборника сопровождался скромной рекламной компанией на немецком телевидении, а затем, в его поддержку, группа дала ряд концертов в родных краях.
Одно время существовала версия, что причиной выпуска в 2001 году только сборника группы была якобы интенсивная работа продюсеров Coconut над новым диском Haddaway. И, действительно, в продаже появился свеженький альбом этого исполнителя "My Face", но увы издан он был на другом немецком независимом лейбле ZYX. Что касается этого альбома, то могу его назвать только сплошным недоразумением.

Не могу не заметить, что в этом же году очень сильно разочаровали своих старых фанов вполне благополучные Modern Talking, которые решили срубить побольше бабок за счёт американцев, выпустив отвратительный альбом "America". Штатовцы давно известны своими дурацкими вкусами, стоило ли подстраиваться к ним, рискуя навлечь на себя неудовольствие преданной аудитории?

В 2002-м году, 23-го февраля BBB вместе с C.C.Catch (с которой они хорошие друзья уже много лет) и Desireless посетили Санкт-Петербург, выступив в Ледовом дворце. Концерт получился довольно душевным (чему я был свидетелем). И даже когда перестал работать один микрофон, Джон с Кэвином, обнявшись, пели по одному.
Осенью 2002-го они вновь выступали в Питере в СКК им. Гагарина, но уже с Eruption, Ottawan и опять же C.C.Catch. В отличие от Ледового, организация концерта была просто отвратительной. 2,5 часа зрителей продержали в полной неизвестности, стоя на ногах. Устроители делили деньги и долго решали кто будет выступать первым! В результате, когда на сцену наконец-то выскочила Eruption, зрители валились с ног и не знали радоваться им или огорчаться. BBB завершали концерт в первом часу ночи (концерт должен был начаться в 19.00) и из-за такой задержки очень многие не попали на метро.

В 2003-м BBB не включили в концерт Дискотека 80-х, как включили вместе с Joy и др.
В том же 2003 году вышел альбом "Around the world", спродюсированный тем же Дэвидом Брэндесом. В первую очередь, поблагодарим продюсера за то, что альбом, конечно же, получился в стиле ВВВ. Даже все тот же выдержанный стиль в оформлении обложки: чуточку футуристический, и в привычной цветовой блюзовой гамме. Но это, пожалуй, единственное достоинство альбома. А остальное - отсутствие яркости, за исключением разве что песни "Babe" Криса Нормана. Можно сказать, спел ее Джон хорошо, как смог, но все-таки на порядок хуже, чем тот, кто пел её раньше. В альбоме царит унылое однообразие, хотя присутствуют и лирические эстрадные и дэнсовые и просто попсовые композиции. Чувствуется стремление соответствовать моде, преславутые нотки Eiffel 65 (когда же наконец все перестанут им подражать?), почему-то бросается в глаза схожесть голосов постаревшего Джона и постаревшего Томаса Андерса. Как ни странно, на мой взгляд, наиболее удачен Turbo Miх именно в этом альбоме.

Как и другие менее удачные проекты BBB остаётся примером того, как быстро меняются зрительские симпатии. Но для нескольких поколении восторженных зрителей они навсегда останутся самой романтичной и чувственной группой 80-х, в стиле евродиско!

 

Главная Форум Гостевая